1artchannel

Как современные художники переосмысливают традиции в скульптуре и живописи

Ежегодно в арт-кластере «Таврида» в Крыму проходят летние школы для молодых художников, где под руководством кураторов и экспертов участники создают свои проекты. Одним из итогов недавно завершившейся летней школы, посвященной Ивану Айвазовскому, станет передвижная выставка произведений, созданных участниками. На протяжении семи дней 93 художников.и 67 скульпторов создавали произведения, объединенные темой «Новое прочтение традиций». Наша редакция поинтересовалась у кураторов арт-школ и некоторых авторов, как они справились с этой задачей.
Кураторарт-школы скульптуры Михаил Алехин поделился, что организаторам хотелось поговорить с молодым поколением художников на тему идентичности в разных плоскостях:«То есть нужно понимать, что это и дом, и семья, и локальный культурный код, родной город или край, и какое-то переосмысление уже ушедших практик, обрядов и предметов быта. По итогам работы арт-школы скульптуры ребята представили 70 скульптурных композиций: 30 керамических скульптур, коллекцию из 12 масштабных рельефов, размером 1х1 м и более, а также более 30 галерейных композиций, арт-объектов и инсталляций».
Куратор арт-школы современного искусства Олеся Ходикова рассказала, что «работ получилось очень много: «В данный момент мы собираем произведения в каталог, разбиваем их на тематические блоки и ведем переговоры с музейными и галерейными площадками, чтобы дальше экспонировать выставку в разных регионах России. После формирования окончательной экспозиции выставка работ молодых авторов должна будет отправиться в Севастополь, Москву и другие города».
Василий Карпенко «Отчего так в России березы шумят», 2025
«Я буквально в этом году узнал про «Тавриду», хотя уже давно в сфере искусства и живописи. И вот, я пробыл здесь неделю, и это просто рай для творческого человека: получать здесь знания, творить, даже просто гулять по территории. И все люди, которые тебя окружают, — в теме. На «Тавриде» я продолжил серию своих работ с акулами, только на этот раз поместил акулу в берёзовый лес — так я решил поработать с русской культурой и идентичностью. На березах можно рассмотреть символы и персонажей из русских мультиков: это мир детства, куда уходят корни каждого человека. Но вместо сказки в этом лесу мы видим воздушный шарик в виде акулы. И с одной стороны — это олицетворение лёгкости и чуда. А с другой — он может в любой момент лопнуть. Надувная акула здесь — образ надуманной тревожности, внезапно забредшей в родное место».
Анастасия Федулова, «Узел», 2025
«На «Тавриде» во время создания эскизов для будущих работ мы рассуждали об архетипах и ассоциациях, которые напрямую связаны с нами, вспоминали, какие предметы ассоциируются с нашей жизнью и нашим местом жительства. Я записала фенечку, березы, поезд и другие виды транспорта, а затем начала продумывать композицию, где это можно было бы объединить. С фенечками, лентами и с узелками в Древней Руси связано очень много традиций и обычаев. Раньше ствол дерева обвязывали, загадывая при этом желание или давая себе обещание, из узелков плетутся те самые фенечки, разные пути сходятся на транспортных узлах. И назвала я свою работу «Узел». Кажется, что и наши жизни пересекаются и переплетаются, чтобы мы могли создавать нечто новое, развивать искусство, совершенствовать общее будущее. И хотя у каждого из нас своя история, в каждом окошке поезда разворачиваются свои события, но мы на одних рельсах».
Михаил Саянский «Творящий историю», 2025
«За основу работы был взят фрагмент уже существующего моего проекта на тему культурного кода России. Бесконечная смена циклов истории сопровождает человечество, и эта фигура как раз является символической кульминацией, показывает это движение, перелом. Одной рукой она разрушает оковы, а другой уже указывает новые парадигмы, переосмысляет прошлое и проектирует будущее. Я решил создать работу с отсылкой к советским барельефам, потому что культурный код и какое-то национальное самоопределение не могут сложиться без поддержки классических техник монументального искусства. У нас, современного поколения, довольно много идей, много каких-то новых смыслов, а реализация — именно с точки зрения выразительности образа и техники — слабее, чем у старшего поколения. Мне кажется, нужно совмещать новые, сильные смыслы и высказывания с техникой и мастерством прошлого. В этом проекте я вряд ли кардинально переосмыслил традицию, скорее просто зафиксировал один из этапов — это всё-таки поисковая работа, фрагмент более масштабного произведения».
Если вы ещё не знакомы с «Тавридой», предлагаем вам посмотреть видеоролик, который мы снимали в 2021 году. Во время просмотра мы гарантируем вам погружение в ту самую атмосферу, попав в которую хотя бы раз, участники продолжают возвращаться в арт-кластер из года в год.
2025-07-03 17:20