Art Basel в эпоху перемен: что показало VIP-превью ведущей ярмарки современного искусства

Организаторы Art Basel делают ставку на обновление форматов и расширение географии присутствия. Однако последние месяцы оказались для ярмарки непростыми: после запуска проекта в Катаре руководство столкнулось с критикой со стороны правозащитных организаций. Сегодня сеть Art Basel включает четыре международные площадки — в Базеле, Майами-Бич, Гонконге и Париже, а также недавно открывшееся направление в Катаре.

При этом состояние мирового арт-рынка остается неоднозначным. Несмотря на сохранение высокого спроса на произведения музейного уровня, многие галереи вынуждены пересматривать стратегии развития. Одним из наиболее заметных примеров стала галерея Pace, руководство которой объявило о масштабной реструктуризации. Ее президент Марк Глимчер признал в интервью The New York Times, что традиционная галерейная система стала «слишком большой, слишком коммерческой и слишком обезличенной».

Тем не менее рынок демонстрирует признаки устойчивости. Согласно Art Basel & UBS Art Market Report 2026, совокупный объем мировых продаж произведений искусства в 2025 году вырос на 4 % и достиг приблизительно 59,6 млрд долларов США. Среди коллекционеров по-прежнему лидируют представители поколения бэби-бумеров по объему расходов на искусство и антиквариат, тогда как миллениалы и поколение Z все активнее инвестируют в предметы дизайна и роскоши.

Глобальный директор Art Basel Майке Крузе также оценивает перспективы ярмарки оптимистично, отмечая постепенное восстановление интереса к очному просмотру произведений искусства после периода доминирования цифровых платформ.

Одним из главных нововведений нынешнего выпуска стала программа Basel Exclusive. Проект отражает заметный отход рынка от практики исключительно онлайн-презентаций, получивших распространение во время пандемии. В рамках новой инициативы галереи из основного сектора ярмарки представляют одну знаковую работу, тщательно отобранную группу произведений или камерную экспозицию, доступную прежде лишь ограниченному кругу коллекционеров. Организаторы подчеркивают, что проект призван вернуть внимание к непосредственному контакту зрителя с произведением искусства. Первыми увидеть эти работы смогли участники VIP-превью, состоявшегося во вторник.

Особое место в программе занимают проекты лауреатов Art Basel Awards прошлого года.

Иранско-немецкая художница Найри Баграмян представляет на площади Мессеплац новую инсталляцию «Modèle vivant» (S'empilant) (2026). Ее практика традиционно исследует границы между телесностью, архитектурой и скульптурой. Биоморфные формы произведения одновременно напоминают органические структуры и объекты из футуристического мира.

На Мюнстерплац размещена работа ганского художника Ибрагим Махама «The God of Small Things» («Бог маленьких вещей», 2026). Название отсылает к одноименному роману Бог мелочей. Для создания проекта художник использовал ткань batakari, традиционно производимую на севере Ганы. В своей практике Махама регулярно обращается к материалам, связанным с историей торговли, труда и постколониальных отношений.

Одним из наиболее интересных форматов ярмарки остается Parcours — программа городских интервенций, в рамках которой произведения искусства размещаются за пределами выставочного комплекса, интегрируясь в городскую среду, коммерческие пространства и общественные учреждения.

Особое внимание привлекает совместный проект музыканта Тома Бангальтер из группы Daft Punk и художника Джулиан Шарьер. Их масштабная инсталляция станет центральным событием вечерней программы субботы и уже считается одним из самых ожидаемых проектов ярмарочной недели.

В секции Unlimited заслуживает внимания работа Теастер Гейтс «A Libation in Uncertain Times» («Возлияние в неопределенные времена», 2024). Инсталляция состоит более чем из тысячи бутылок сакэ, размещенных на традиционных деревянных стеллажах. Произведение объединяет темы ремесла, ритуала и коллективной памяти, превращая пространство в медитативную скульптурную среду.

Первые дни VIP-превью подтвердили высокий интерес коллекционеров. Цены на представленные произведения варьируются от нескольких тысяч долларов до 35 млн долларов США — именно за такую сумму галерея Hauser & Wirth выставила на продажу произведение Пабло Пикассо «Le peintre et son modèle dans un paysage» (1963).

Новая секция Basel Exclusive также уже продемонстрировала успешные результаты. Французская галерея Almine Rech продала работу Пикассо за сумму от 6 до 6,5 млн долларов США. Произведение Джон Балдессари из серии «Emoji» — «INT. FRANK'S PENTHOUSE – EVENING BOBBY Reverse Close-Up» (2017), представленное галереей Sprüth Magers, было приобретено европейским коллекционером за 500 тыс. долларов.

Галерея Fortes D'Aloia & Gabriel сообщила о ряде продаж работ бразильских художников, включая произведения Марины Рейганц, Антонио Тарсиса и Марсии Фалькао. Полностью распроданным оказался и проект Патрисии Фернандес Карседо на стенде американской галереи Casey Kaplan.

Среди наиболее заметных сделок первых дней — продажа двух работ Дэвид Хокни галереей Gray: картины «Studio Interior #2» (2014) за 8,5 млн долларов США и рисунка на iPad из серии «The Arrival of Spring in Woldgate» за 650 тыс. долларов.

Если первые дни ярмарки отражают общую динамику рынка, то Art Basel 2026 демонстрирует любопытный парадокс: на фоне разговоров о кризисе галерейной системы и трансформации привычных моделей работы спрос на произведения музейного уровня остается стабильно высоким. В этих условиях ярмарка делает ставку не на цифровые инновации, а, напротив, на возвращение к непосредственному опыту встречи с произведением искусства — и, судя по первым продажам, эта стратегия оказывается востребованной как никогда.