1artchannel

60 000 посетителей и осколки за 420 000 рублей: чем запомнилась Cosmoscow 2026

14-й выпуск Cosmoscow, прошедший в «Тимирязев Центре» с 3 по 6 сентября, собрал более 60 000 посетителей. Но сама цифра в данном случае важна не только как показатель масштаба события. Гораздо интереснее то, что оказалось внутри этого масштаба: возвращение международного диалога, растущий интерес к традиционным практикам, проникновение искусственного интеллекта в художественную инфраструктуру и рынок, одновременно работающий с опытным коллекционером и человеком, делающим свою первую покупку.
Перед организаторами Cosmoscow всегда стоит непростая задача — сделать ярмарку коммерческо-успешной и максимально открытой художественному эксперименту. Успех ярмарки измеряется не только в больших продажах, но и в ее культурной значимости. В этот раз на одной площадке собрались 107 галерей и 112 галерейных стендов, проекты российских художников и галерей из разных регионов страны, международные участники, некоммерческие инициативы, дискуссионная программа, технологические проекты и специальные художественные высказывания. В результате ярмарка все больше напоминает временную модель художественной экосистемы.
Одним из наиболее существенных событий выпуска стало расширение международного контекста. В Cosmoscow 2026 участвовали художники из Индии, Ирана, Китая, Бразилии, Венесуэлы, Франции, Канады, Японии, Греции и других стран. На ярмарке появились две индийские галереи — ART INCEPT и THRESHOLD ART GALLERY, а также специальный проект с участием иранской галереи «АРТСАН».
Особенно показательно, что международное присутствие было связано не только с коммерческой репрезентацией зарубежных авторов. Индийскому искусству был посвящен проект коллекционеров Екатерины и Андрея Теребениных «Двара: ткем концептуальное», объединивший современное и традиционное искусство Индии. В свою очередь, проект «Персидское искусство: диалог поколений» обращался к теме преемственности и взаимодействия художественных языков разных поколений.
Не менее значимой стала и география внутри самой России. Москва и Санкт-Петербург в экспозиции соседствовали с Казанью, Самарой, Калугой, Ростовом-на-Дону, Нижним Новгородом, Сибирью, Владивостоком, Воронежем и Уфой. Ярмарка таким образом позволила увидеть российскую художественную сцену как совокупность различных локальных практик.
Ярмарка показала, что современное искусство все чаще существует одновременно в нескольких временных режимах. Художники предпочитают обращаться сегодня к традиционной технике, используя цифровые инструменты и переосмысливая фольклор в контексте развития технологического мира; возвращаться к локальной истории, чтобы говорить о глобальных изменениях.
В этом смысле Cosmoscow 2026 оказалась показательной: разговор о будущем здесь не отменяет интереса к прошлому, а, напротив, существует рядом с ним.
Особенно наглядно это проявилось в ГигаЛаунже Сбера, куратором художественной части которого выступила Анна Заведий. Пространство было построено как лаборатория взаимодействия искусства и технологий. В его основе лежали две взаимосвязанные модели: авторские инсталляции, созданные на основе переосмысления работ лауреатов конкурса Гига-Арт, и открытая среда, в которой зритель сам становился участником создания визуального высказывания. Три центральных бокса-сферума — «Любовь» Кати Рыбловой, «Природа» Саши Palm и «Сцена» Кристины Пуршиной — задавали три различных режима восприятия: эмоциональный, созерцательный и перформативный.
Технология перестает быть исключительно инструментом производства изображения и становится интерфейсом между человеком и художественным опытом. Посетитель уже не только смотрит на произведение, но потенциально участвует в его создании.

«Всплеск»: произведение внутри механизма рынка

В своей девятиметровой инсталляции «Художник года» Cosmoscow 2026 Игорь Самолет предложил буквально разыграть жизненный цикл произведения — от возникновения идеи до момента, когда оно покидает художественный контекст и становится предметом сделки. В перформансе стеклянный шар помещался на конвейер, двигавшийся вверх. Достигнув вершины, он падал и разбивался. Осколки затем собирались и превращались в новый товарный объект: их можно было приобрести или обменять на время.
33 посетителя обменяли свои часы на фрагменты инсталляции. Еще один покупатель приобрел осколки за 420 000 рублей.

Что сегодня покупает коллекционер

Если художественная программа Cosmoscow демонстрирует расширение понятия современного искусства, структура продаж, напротив, показывает устойчивость традиционных предпочтений.
72% опрошенных галерей назвали живопись наиболее востребованным медиумом. На втором месте оказалась графика — ее отметили 48% участников.

При этом 64% галерей сообщили, что основная концентрация продаж пришлась на превью. Это свидетельствует о сохраняющейся роли профессиональной коллекционерской аудитории: наиболее востребованные работы находят своих покупателей еще до того, как ярмарка открывается для широкой публики.

40% галерей называют ядром своей аудитории новых коллекционеров, тогда как 36% ориентируются прежде всего на уже знакомых покупателей.
Именно эта комбинация — высокая активность профессиональной аудитории и приток новых покупателей — сегодня, вероятно, является одним из наиболее существенных показателей жизнеспособности рынка. При этом диапазон цен демонстрирует его внутреннюю многослойность.
На верхнем уровне оказались стол «DC2520» Винченцо Де Котиса, проданный за 12 068 000 рублей, и его же ваза «DC2615» стоимостью 9 554 000 рублей (KRASSKY Gallery), а также «Поцелуй» Ирины Наховой — 7 793 000 рублей (pop/off/art).

В числе других крупных сделок — «Девушка в платье с белым воротничком. Бибинур» Расиха Ахметвалиева за 6 150 000 рублей (Галерея Мирас), «Утро. Здесь могут водиться тигры» Никиты Макарова за 6 000 000 рублей (К Галерея / K Gallery), «Полёт» (001) Игоря Самолета за 4 400 000 рублей (сцена/szena), триптих Владимира Сальникова из серии «В саду» за 3 300 000 рублей (Галерея «Шило» / Shilo Gallery), «Ты» Натальи Таранцовой за 3 000 000 рублей (A-House) и «Спорт» Ольги Солдатовой за 2 650 000 рублей (Галерея Евгения Шутко / CHOUT
На первый взгляд, структура спроса на Cosmoscow продемонстрировала устойчивость традиционного художественного рынка: живопись по-прежнему значительно опережает другие медиумы, а значительная часть продаж до сих пор совершается еще до открытия ярмарки для широкой публики. Однако параллельно меняется само представление о том, что может стать предметом коллекционирования. Ярмарка в этом году показала, что объектом интереса коллекционеров сейчас становится не только то, что можно повесить на стену или поставить в интерьере, но и художественный процесс, событие, технология, опыт и даже его материальный след.
2026-09-08 20:12 Аналитика арт-рынка Ярмарки современного искусства Статистика