На этой неделе нас ждет испанское искусство в ГМИИ им. А.С.Пушкина, выставка о взрослении в галерее ART&BRUT, финальная выставка Фестиваля архитектурного образования и карьеры «Открытый город»–2023 «Ре-Формация социального», новая выставка в музее AZ, музыкальный перформанс в Центре Зотов, дружеская встреча в рамках выставки «Жилище будущего» и аукцион VLADEY.
14 ноября | ГМИИ им. А.С.Пушкина «Испанская коллекция. Из собраний российских музеев»
Цель выставки – показать эволюцию испанской живописи от маньеризма до импрессионизма, а также представить историю коллекционирования и бытования произведений искусства Испании в России. Основная глава этой истории связана с Императорским Эрмитажем, где коллекция испанской живописи начала создаваться еще в XVIII веке; сегодня она насчитывает более 150 работ и является самой крупной за пределами Испании.
Коллекция картин испанских художников XIX века из собрания ГМИИ им. А.С. Пушкина впервые будет показана в полном составе; российскому зрителю она известна лишь по отдельным произведениям. Среди авторов: Эухенио Лукас Веласкес, Франсиско Прадилья, Мариано Фортуни, Рикардо Мадрасо, Эухенио Лукас Вильямил, Хоакин Соролья, Игнасио Сулоага. Работы происходят из знаменитых московских купеческих собраний второй половины XIX – начала ХХ века: Сергея Третьякова, Ильи Остроухова, Михаила Рябушинского, Ивана Морозова, Ивана и Сергея Щукиных.
Завершит экспозицию полотно Пабло Пикассо 1903 года «Старый еврей с мальчиком» из собрания Пушкинского музея, построенное на диалоге с работами старых испанских мастеров, и прежде всего с живописью Эль Греко.
Проект «Испанская коллекция. Из собраний российских музеев» – важная часть испанского сезона в ГМИИ им. А.С. Пушкина. В Галерее искусства стран Европы и Америки XIX–XX веков 14 ноября 2023 года откроется выставка «Образы Испании. Русское искусство XIX–XXI веков» – продолжение масштабной выставки в Главном здании Пушкинского музея. Экспозиция представит испанскую тему в русской культуре: от изобразительного искусства, театра и литературы до кинематографа.
Начало следующего месяца будет ознаменовано ожидаемым возобновлением легендарного Международного музыкального фестиваля «Декабрьские вечера Святослава Рихтера», в этом году посвященного испанской музыке. Он пройдет в музее с 1 по 25 декабря 2023 года.
Выставка продлится до 4 февраля 2024 года
15-19 ноября | Государственный музей архитектуры имени А.В. Щусева
Финальная выставка Фестиваля архитектурного образования и карьеры «Открытый город» - 2023 «Ре-Формация социального»
С 15 по 19 ноября 2023 года в Музее архитектуры им. А.В. Щусева пройдет финальная выставка «Ре-Формация социального» – финал ежегодного проекта Москомархитектуры в области архитектурного образования и карьеры, Фестиваля «Открытый город». Участники выставки – 150 студентов из 16 городов России и 30 вузов под руководством практикующих архитекторов – попытались заново сформулировать актуальные потребности горожан, переосмыслить социальные институты и механизмы их взаимодействия с обществом, провести ревизию предоставляемыхуслуг, посмотреть на мегаполис глазами его жителей, в том числе, наиболее уязвимых слоев общества и перепридумать его так, чтобы он стал действительно комфортным для всех. На выставке будут представлены их идеи и решения, среди которых – трансформация детских домов и домов престарелых, центров социальной помощи и общественных пространств, создание френдли-среды для подростков и пожилых людей, реформация сакральных объектов и кладбищ, формирование зон психологического комфорта в большом городе.
Вход на выставку свободный по предварительной регистрации
17 ноября | Музей AZ
«Зверев/Михнов-Войтенко. Секунда, умноженная на вечность»
Анатолий Зверев "Проба", 1961
Евгений Михнов-Войтенко "Лабиринт", 1960 Евгений Михнов-Войтенко "Композиция", 1956
В Музее AZ при участии галереи pop/off/art откроется выставка «Зверев/Михнов-Войтенко. Секунда, умноженная на вечность», посвященная московскому художнику Анатолию Звереву и ленинградцу Евгению Михнову-Войтенко — двум легендарным авторам второй половины ХХ века. Выставка в Музее AZ станет первым музейным показом работ Евгения Михнова-Войтенко в Москве. В экспозицию войдут более 100 работ Анатолия Зверева и Евгения Михнова-Войтенко из коллекции Музея AZ, Русского музея, Нового музея Аслана Чехоева и частных собраний Москвы и Петербурга.
Выставка покажет двух ярких и самобытных героев второй половины XX века. Сравнивая двух авторов, кураторы Сергей Попов, Серафима Кострова и Наталья Волкова предлагают увидеть общие основы художественных новаций эпохи оттепели, а также знакомят аудиторию с Евгением Михновым-Войтенко, чья живопись открывает особые грани абстракции. Для московского зрителя это имя долгое время оставалось неизвестным.
Отправной точкой выставки стала статья художника Михаила Кулакова, написанная в 1981 году. В этом сравнительном исследовании Анатолия Зверева и его современника Евгения Михнова-Войтенко — ярких фигур московского и ленинградского андеграунда, Кулаков, лично знакомый с художниками, пишет о творческом подходе каждого, манере общения, привычках, взаимоотношениях с женщинами и алкоголем, при этом обоим ставит вердикт — гениален. Это сопоставление-исследование и продолжают создатели проекта.
Выставка продлится до 14 апреля 2024
17 ноября | Мраморный Дворец (Санкт-Петербург)
Дружеская встреча в рамках выставки «Жилище будущего»
В экспозиции представлено 24 произведения – цифровые крупномасштабные (шириной до 4,5 метров) картины, часть из которых создана при помощи искусственного интеллекта. Проект, вдохновленный идеями авангарда, литературными произведениями и фильмами фантастического жанра, традициями дюссельдорфской школы фотографии поднимает вопросы будущего среды обитания и одновременно будущего искусства фотографии. Арт-группа ГрОМ – это объединение фотохудожника Ольги Мичи, историка фотографии Алексея Логинова и искусствоведа Артема Логинова. Творческое становление Ольги Мичи было насыщенным. За десять лет она успела поработать фотокорреспондентом ТАСС, в качестве телеведущей реализовать авторский проект «Экстремальный фотограф», став заметным профильным блогером, проявить себя в travel-фотографии, подготовив несколько масштабных выставок, снять ряд документальных фильмов, создать Центр визуальной культуры Béton и провести в нем несколько кураторских проектов.
Вход строго по приглашениям
17 ноября в 20:00 | Центр Зотов Музыкальный перформанс «Конструктивно о любви»
Перформанс о любви, основанный на текстах конструктивистов, с восходящими актерами театра и кино Марией Милешкиной и Анатолием Кормановским. Композитор Андрей Поляков. «Конструктивно о любви» — музыкальный перформанс, отражающий мужской и женский взгляд на любовь. Тексты песен основаны на произведениях поэтов-конструктивистов Эдуарда Багрицкого, Веры Инбер и Ильи Сельвинского. Постановка была создана в режиме открытых репетиций в Центре «Зотов». Композитор Андрей Поляков, музыкальный руководитель известных спектаклей и фильмов, выпускник мастерской Константина Райкина, специально для перформанса написал музыку к каждому стихотворению в разных жанрах: романс, фолк, речитатив и других.
17 ноября | ART&BRUT
PAST PRESENT FUTURE
Антон Левин "Колпачок"
Выставка станет осмыслением на тему взросления – неразрывного процесса, происходящего в настоящем (PRESENT), отталкивающегося от прошлого (PAST) и переходящего в будущее (FUTURE). Проект объединит работы Александра Браулова, Марины Глебовой, Антона Левина и Якова Хомича, выполненные из смешанных материалов.
PAST
Художники обращаются к теме детства как самого яркого периода своей жизни, наполненного семейными встречами, обрывками фраз школьных друзей, воспоминаниями о вымышленных существах, скрывающихся под кроватью. Каждое из этих событий сохранилось в виде ускользающего ощущения прошлого.
PRESENT
Взросление наступает тогда, когда происходит примирение с реальностью и ее многогранностью. Художники выставки ищут свое место в современном мире, изучая случайно найденные документальные фото- и видеосъемки, используя образы из популярных сюжетов, меняя смыслы и наделяя своих наивных персонажей недетскими размышлениями. Попытка осознать настоящее, прощаясь с иллюзиями прошлого — еще один элемент трансформации одного состояния в другое.
FUTURE
Процесс перехода создает основу для последующих событий. Будущее туманно, но его все еще охраняют наши «юные смешные голоса».Кураторы выставки PAST PRESENT FUTURE: соосновательница галереи Art & Brut Екатерина Нечаева и соосновательница школы GET ART FIT Софья Шапкина.
Выставка продлится до 15 декабря
18 ноября | VLADEY
VLADEY ART&DESIGN
VLADEY представляет предаукционную выставку и торги ART&DESIGN. В экспозицию вошли произведения отечественных художников и дизайнеров, а также объекты от легендарных зарубежных авторов. Работы выставки показывают широкий спектр предметов интерьера — от объектов, скульптуры и живописи до уникальной мебели. Многие из них выполнены с использованием сложных авторских или старинных техник. Проект VLADEY ART&DESIGN предлагает увидеть в произведениях представленных на выставке синтез искусства и дизайна, эстетики и концептуальных идей. Среди топ-лотов выделяются поздняя работа Петра Беленка (эстимейт €18,000 — €20,000) 1990 года, знаковая пара кресел “SENIOR” от Марко Дзанузо (эстимейт €14,000 — €16,000) 1950-х годов, стол в оригинальной технике плавленного коллекционного стекла от команды FRESH.GLASS (эстимейт €10,000 — €12,000) 2023 года, пара кресел “Flowers” от Ольги Энгель (эстимейт €9,000 — €12,000), легендарная скамья “Le Temoin” Ман Рэя (эстимейт €9,000 — €12,000) 1971 года, а также редкая керамика от Ивана Чуйкова — набор из пяти тарелок «Точка зрения» (эстимейт €7,000 — €10,000) 2014 года. Куратором выставки и торгов ART&DESIGN в очередной раз выступила Надежда Ананьева — одна из самых известных российских дизайнеров, со-владелица N&G Interiors и член British Institute of Interior Design (BIID). Среди ее работ — интерьеры для обновленного Дома Наркомфина и частные проекты в России и мире, в том числе в Нью-Йорке.
Каталог аукциона доступен по ссылке (Аукцион состоится 18 ноября в 15:00)
Предаукционная выставка пройдет с 16 по 19 ноября (c 11:00 до 22:00) – билеты
Comments